Друзья! В преддверии летних пленэров арт-студии «Курсы Живописи», я рад поделиться с вами несколькими несложными правилами, которые существенно облегчат вам творческую работу на воздухе.
В этом небольшом видео я расскажу о технической стороне вопроса: какие материалы лучше брать с собой, как правильно выбирать место для пленэра, как транспортировать готовую картину домой/в студию.
И еще я рад поделиться с вами одним бонусным советом, который также существенно облегчит вашу работу. В этом небольшом видео я расскажу о правильном выборе места/ракурса для создания выразительной композиции в картине.
Надеюсь эти несложные советы серьезно помогут вам в подготовке к пленэру и существенно упростят сам процесс живописи с натуры.
P.S. Я постоянно обновляю карту локаций пленэров, так что теперь у нас есть богатый выбор куда поехать рисовать! Дополняйте локации в комментариях, если знаете укромные живописные места в окрестностях Питера!
Друзья! Лето уже совсем скоро! 🙃🙃Я знаю, что многие из Вас хотели бы этим летом поездить ПОРИСОВАТЬ В ОКРЕСТНОСТЯХ ПЕТЕРБУРГА. Я решил озаботиться этим всерьез и организовать серию летних живописных ПЛЕНЭРОВ нашей арт-студии!😃🔥🎨
Но, для начала, я соберу КАРТУ ЛОКАЦИЙ, где можно было бы РИСОВАТЬ. На карте можно найти название, координаты и фото достопримечательностей. Карту буду постоянно обновлять, дополняя новыми удивительными и красивыми местами. Пока штук 40 получилось. Смотрим! А какие запоминающиеся живописные места посещали Вы в последнее время? Делимся в комментариях!😉
Ну а теперь долгожданная подборка свежих работ учеников студии. Опять не могу не отметить серьезный прогресс учеников, а также невероятную раскрепощенность в выборе идей и сюжетов! А главное — мощный эмоциональный и психический сдвиг, который происходит в процессе творчества. Не забываем, что кроме приятного процесса, новых знаний и собственно самих шедевров, мы растем духовно, тренируем осознанность и концентрацию, развиваем «видение». Звучит интригующе? Итак, смотрим и наслаждаемся тем, что получилось!
Напоминаю, что 5-часовые занятия в мини-группах проводятся каждый ПОНЕДЕЛЬНИК, ПЯТНИЦУ и ВОСКРЕСЕНЬЕ.
Наша уютная светлая арт-студия располагается в центре города, на Васильевском Острове, в лофте «Артмуза». Обещаю много эксклюзивных интересных знаний о цвете и композиции. На занятиях вы освоите все основные приемы и техники в масляной живописи. А еще у нас уютная творческая атмосфера и вкусный чай/кофе.
У нас действует выгодная система абонементов. Имеются подарочные сертификаты на 4 и 8 занятий. Кроме того, есть возможность заказать художественные материалы прямо в студии (не менее чем за 3 рабочих дня до занятия).
Забронируйте свое место прямо сейчас по тел. 8 931 2648248 или личным сообщением vk.com/id92388084
Адрес студии: 13 линия В.О., д. 72(лофт АРТМУЗА), ауд.409
Любителям живописи, предпочитающим индивидуальный подход, мы предлагаем персональное обучение. Занятия проводятся как в нашей студии, так и с выездом на вашей территории. Гибкий, удобный для вас график. Стоимость — 1000 р./час за одного человека без учета материалов. Подробнее по тел. 8 931 2648248.
Друзья! Тем, кто еще только собирается приобщиться к живописи, я готов сделать небольшой подарок и выложил в общий доступ мое новое обучающее видео как рисовать северный пейзаж маслом. Вы сможете его самостоятельно нарисовать по видеоуроку всего за 3-4 часа. 🎨😉
Ну а теперь долгожданная подборка свежих шедевров учеников нашей студии! Как приятно осознавать, что занятия в студии приносят так много пользы людям! Дело не только в банальном росте мастерства, но и в умении вкладывать в картины смысл, задумку. Менять цвет и форму, стилизовать, преображать и приукрашать реальность — для этого нужна смелость и уверенность. А еще у нас на занятиях очень раскрепощенная дружелюбная и творческая атмосфера. Скажу честно, работать в таком обществе единомышленников — занятие легкое и очень приятное! В такой атмосфере и живописный процесс получается в разы более легким и приятным! Итак, под моим присмотром получились вот такие плоды творений! Любуемся, наслаждаемся!
Сегодня я хочу вас познакомить с современным словацким художником Тибором Надем (родился в 1963 году). Большая часть его работ – это экспрессивные пейзажи родной Словакии, уютные и неуютные одновременно (чувствуете пересечение с Россией?). Важное место в своем творчестве он отводит потоку городской жизни: потоку людей, машин, огней, причудливо вплетающихся в декорации архитектуры.
Мне стала чрезвычайно интересна его манера. Здесь и мастихиновая небрежная «алла прима», и в то же время вдумчивая работа с цветом, с настроением. Внешняя бросскость (легко можно представить его полотна в элитных аппартаментах и офисах) и глубокая медитативность и созерцательность.
С 2005 года Тибор Надь пишет все свои сельские и городские пейзажи исключительно на пленерах, с натуры. Подход «алла прима», который он при этом использует, несет в себе много непосредственности, правдивости и выразительности. Но, вместе с тем, и требует от художника бескомпромиссности и решительности при выборе художественных решений.
Надь неслучайно тяготеет к пейзажам. Именно природа дает ему основную эмоциональную пищу для картин. «Когда я наблюдаю за самой землей, первое, что происходит, — это то, что она вызывает у меня чувство или настроение. И это самое главное, это то, что интересует меня больше всего: попытаться запечатлеть жизненную силу и богатое разнообразие пейзажей, концентрируясь на эмоциональном контексте, который для меня крайне важен», — говорит художник.
В работах Тибора Надя действительно чувствуется заряд эмоций, но эмоций сдержанных, суровых, аскетичных, даже слегка мистических и таинственных. Каждая картина несет в себе нервный отпечаток того, как автор балансировал на тонкой грани между своими ощущениями и живописным опытом. Спонтанность и медитативность – вот что характеризует живописный процесс Надя. «Опыт учит меня, что лучше подумать о возможных проблемах, прежде чем брать кисть в руку, не позволяя себе слишком много думать во время рисования. Вместо этого стоит доверять своей интуиции. Для меня важно иметь смелость свернуть с проторенного пути и выбрать новую дорогу», — отмечает Тибор.
Дорогие друзья! Арт-студия Курсы Живописи искренне поздравляет вас с наступающим Новым Годом! Год уходящий подарил нам много новых учеников и самобытных талантливых работ! Очень приятно, что многие, придя к нам однажды на занятие, задерживаются в нашей студии на несколько лет!
Теперь про расписание на новогодние праздники:
1 января — выходной
4 января (пятница) — занятие в студии на Васильевском — 14.00 до 19.00
5 января (суббота) — занятие в студии на Лиговском — 14.00 до 19.00
6 января (воскресенье) — занятие в студии на Васильевском — 14.00 до 19.00
7 января (понедельник) — занятие в студии на Васильевском — 14.00 до 19.00
8 января (вторник) — занятие в студии на Лиговском — 14.00 до 19.00
Эксклюзивные знания о цвете и композиции, технике и манерах масляной живописи как всегда гарантирую! А еще очень душевная праздничная атмосфера с чаем/кофе и вкусняшками! Торопитесь забронировать по тел. 8 931 2648248 или в личку. Наша уютная студия всегда рада принять вас на занятиях!
Ну и конечно же немного свежей предновогодней сказочно-красивой живописи от тех, кто был с нами в этом году! С наступающим!
А мы напоминаем, что занятия в мини-группах проводятся каждый ПОНЕДЕЛЬНИК, ВТОРНИК, ПЯТНИЦУ, СУББОТУ и ВОСКРЕСЕНЬЕ в двух разных студиях.
Наши филиалы расположены в центре Петербурга: на Васильевском острове в большом красивом лофте «Артмуза» и рядом с метро «Лиговский» проспект на улице Константина Заслонова. Мы разработали авторскую систему обучения, где каждый сам выбирает что рисовать, а мы помогаем вам это сделать профессионально. На занятиях вы приобщитесь к таинственному миру красок; вам покажут, что такое живопись с натуры и по фото, расскажут основы композиции и колористики. Позитив, море удовольствия и творчества вам гарантировано!
У нас действует выгодная система абонементов. Имеются подарочные сертификаты на 4 и 8 занятий. Кроме того, есть возможность заказать художественные материалы прямо в студии (не менее чем за 3 рабочих дня до занятия).
Забронируйте свое место в нашей студии прямо сейчас по тел. 8 931 2648248 или личным сообщением vk.com/id92388084
Адреса студий: 13 линия В.О., д. 72(лофт АРТМУЗА), ауд.409 /// ул. Константина Заслонова, 18 (вход со двора)
Также мы рады предложить вам ряд других выгодных предложений.
Для сотрудников и руководителей компаний студия «Курсы Живописи» проводит арт-корпоративы. Если вы хотите необычно провести время в кругу друзей, коллег, партнеров по бизнесу, то корпоративные мастер-классы по живописи станут отличным решением! Подробнее об условиях смотрите здесь или по по тел. 8 931 2648248.
Любителям живописи, предпочитающим индивидуальный подход, мы предлагаем персональное обучение. Занятия проводятся как в нашей студии, так и с выездом на вашей территории. Гибкий, удобный для вас график. Стоимость — 1000 р./час за одного человека без учета материалов. Подробнее по тел. 8 931 2648248.
Я заметил, что в этом году все стали необычно рано готовиться к празднованию Нового Года. Как по мне, так это немного размывает ощущение праздника. Но, с другой стороны, заранее озаботиться подарками для любимых и близких — мудрое решение! Ученики нашей арт-студии уже нашли решение этого вопроса. Предлагаю вашему вниманию очередную свежайшую подборку работ наших талантливых художников! Да-да, всего за несколько занятий под руководством грамотного преподавателя можно собственноручно написать картину маслом на любой понравившийся сюжет. Живопись станет отличным подарком для настоящих ценителей прекрасного. Полюбуйтесь на то, результат усилий наших учеников. Для того, чтобы создать подобную красоту нужно совсем немного смелости и желание создать что-то интересное и креативное своими руками. Это совсем не трудно и не страшно!
А мы напоминаем, что занятия в мини-группах проводятся каждый ПОНЕДЕЛЬНИК, ВТОРНИК, ПЯТНИЦУ, СУББОТУ и ВОСКРЕСЕНЬЕ в двух разных студиях.
Наши филиалы расположены в центре Петербурга: на Васильевском острове в большом красивом лофте «Артмуза» и рядом с метро «Лиговский» проспект на улице Константина Заслонова. Мы разработали авторскую систему обучения, где каждый сам выбирает что рисовать, а мы помогаем вам это сделать профессионально. На занятиях вы приобщитесь к таинственному миру красок; вам покажут, что такое живопись с натуры и по фото, расскажут основы композиции и колористики. Позитив, море удовольствия и творчества вам гарантировано!
У нас действует выгодная система абонементов. Имеются подарочные сертификаты на 4 и 8 занятий. Кроме того, есть возможность заказать художественные материалы прямо в студии (не менее чем за 3 рабочих дня до занятия).
Забронируйте свое место в нашей студии прямо сейчас по тел. 8 931 2648248 или личным сообщением vk.com/id92388084
Адреса студий: 13 линия В.О., д. 72(лофт АРТМУЗА), ауд.409 /// ул. Константина Заслонова, 18 (вход со двора)
Также мы рады предложить вам ряд других выгодных предложений.
Для сотрудников и руководителей компаний студия «Курсы Живописи» проводит арт-корпоративы. Если вы хотите необычно провести время в кругу друзей, коллег, партнеров по бизнесу, то корпоративные мастер-классы по живописи станут отличным решением! Подробнее об условиях смотрите здесь или по по тел. 8 931 2648248.
Любителям живописи, предпочитающим индивидуальный подход, мы предлагаем персональное обучение. Занятия проводятся как в нашей студии, так и с выездом на вашей территории. Гибкий, удобный для вас график. Стоимость — 1000 р./час за одного человека без учета материалов. Подробнее по тел. 8 931 2648248.
Художественные кисти являются одним из главных инструментов в руках художника. Но не менее важным является умение художника пользоваться и ухаживать за ними. Здесь я привожу несколько советов, как правильно ухаживать за кистями для живописи.
Ежедневный уход
Если вы хотите, чтобы кисти служили вам максимально долго и радовали в работе, следуйте нескольким простым советам. Когда рисуете, следите за тем, чтобы краска держалась в основном на конце кисти и не скапливалась у основания. Если краска забьется внутрь металлического основания и засохнет там, кисть станет очень жёсткой и неудобной в работе.
После работы кисти обязательно нужно как следует отмыть от краски, причём не только волос, но и ручку кисти. Вначале можно убрать излишки краски мягкой тряпкой, а затем прополоскать в разбавителе. Далее нужно вымыть остатки краски в мыльном растворе теплой водой. Не стоит мыть кисти в холодной или горячей воде: в первом случае это бессмысленно, а во втором – вредно для кисти. Прополаскивая кисть в воде, следует нажимать на неё пальцами, удаляя тем самым въевшиеся частички краски. Сохнуть кисти должны естественным образом, без использования тепловых приборов. Мокрые кисти следует сушить, обернув их бумагой (создав что-то типа конвертика для волосков). Это позволит максимально долго сохранить изначальную форму и будет препятствовать распушению ворса.
В случае если вы планируете писать несколько дней подряд, кисти можно не мыть так тщательно, а лишь вытереть их тряпочкой, прополоскать в разбавителе и оставить в ёмкости с растительным маслом. Важно при этом, чтобы кисть не опиралась на волоски, иначе вы рискуете её испортить.
Как оживить засохшую кисть?
Если кисть всё же потеряла свою форму или стала жёсткой (но не превратилась в камень) можно попробовать её восстановить. Для этого можно использовать мыло, выровняв ворс, нанеся мыло на кисти и оставив их сохнуть пару часов. После этого кисти следует обмыть. Для размачивания засохших или потерявших форму инструментов также хорошо подойдёт раствор порошка и теплой воды или сильно-действующие растворители (сольвент, уайт-спирит). В любом случае кисть нужно будет подержать несколько часов в таком растворе, затем промыть в теплой воде и высушить.
Эти несколько простых советов помогут вам правильно ухаживать за кистями, так как это делают профессиональные художники. Помните, что при бережном и правильном уходе кисти для масляной живописи прослужат вам несколько лет, а не несколько раз.
Как правильно выбрать краски для масляной живописи? Пожалуй, это один из первостепенных вопросов, который задают себе люди, начинающие рисовать. Сегодня в художественных магазинах представлен большой выбор масляных красок различных производителей в широком ценовом диапазоне. Разберемся вместе, какие краски подойдут именно вам для каждой конкретной работы, какие цвета должны обязательно присутствовать в палитре художника, и какие бренды являются лучшими в соотношении «цена/качество».
Главное: светостойкость и укрывистость
Масляные краски сегодня – это не просто пигмент, перемешанный с маслом. Для увеличения яркости и чистоты цвета после высыхания многие производители добавляют в состав красок воск, природные смолы и загустители. Однако главный аргумент в пользу хорошей укрывистости, интенсивности и светостойкости масляной краски – это наличие качественного пигмента.
Пигменты бывают неорганические (минеральные) и органические. Некоторые из них являются довольно редкими или весьма затратными в производстве, зато дают хороший цвет. Другие, напротив, могут быть широко распространены и стоить недорого, однако не давать нужной насыщенности или укрывистости.
Как понять какая краска перед вами, укрывистая или прозрачная, с хорошими свойствами светостойкости или не очень? Выбирая краску, обращайте внимание на условные обозначения, нанесённые на тюбиках (звездочки, плюсики и квадратики).
Звездочки (у некоторых производителей плюсики) говорят о светостойкости краски. Чем больше «звездочек», тем больше светостойкость, следовательно, сочность красок с годами не изменится. Одна звездочка на тюбике означает крайне низкую светостойкость. Такие краски начинают терять в насыщенности уже в течение года, а яркость картины сохранится максимум на 10-15 лет. Двумя звездочками маркируют краски со средней светостойкостью. Картины будут сохранять яркость почти четверть века. Такие краски будут хорошим решением, как для этюдов, так и для полноценных картин. Если вы видите на тюбике три звездочки, знайте, перед вами самые лучшие краски. У них самая высокая светостойкость, они хранят яркость и насыщенность цвета до 100 лет. Кстати, на белилах вы тоже можете заметить условные обозначения в виде звездочек. Одна звездочка обозначает, что белила со временем сильно пожелтеют. Две звездочки – значит, белила средне желтеющие, а три звезды – не желтеющие вовсе.
Еще один знак, который можно встретить на тюбиках – это квадратики. Они говорят о кроющих свойствах масляной краски: будет ли она полупрозрачной или же будет хорошо «укрывать» холст. Для разных задач подойдут разные значения укрывистости. Если вы видите белый квадратик, значит, эта краска прозрачная. Она хорошо подойдет для создания лессировок (полупрозрачные слои), которыми активно пользовались художники старой школы. Если квадратик закрашен наполовину — это полупрозрачная краска. Чаще всего такие масляные краски используются для создания какого-то тонкого неповторимого оттенка (как дополнение к намешанному цвету). Черным квадратиком маркируются краски с высокими кроющими свойствами (иногда их еще называют корпусными). Такие краски плотным слоем ложатся на холст, и, даже разведенные разбавителем, не станут прозрачными. Они будут удачным решением для тех, кто любит писать фактурными густыми мазками.
Производители и бренды красок
Сегодня рынок масляных красок насыщен предложениями разнообразных производителей от Китая и России до Европы и США. Причем оценить их однозначно весьма затруднительно, поскольку у каждого производителя есть линейки как профессиональных красок, так и полупрофессиональных (похуже и подешевле), и даже совсем бюджетных (для начинающих художников). Поэтому есть смысл говорить не только о производителях, но и о конкретных брендах. Давайте разберемся.
ЗХК (завод художественных красок, Россия) – первый в нашем списке, поскольку прилавки отечественных магазинов «завалены», в основном, его продукцией. Бренд «Мастер-класс» — это краски весьма неплохого качества, их можно отнести к полупрофессиональным краскам. При изготовлении таких красок часто используют натуральный пигмент, который обладает хорошей светостойкостью. Еще одна линейка красок от ЗХК называется «Ладога». Этот бренд находится на грани между любительскими и полупрофессиональными красками. Дело в том, что при изготовлении таких красок широко используются искусственные пигменты, и только для ряда оттенков – натуральные. «Сонет» — еще одна серия, выпускаемая ЗХК. Она считается любительской, так как в состав красок входят неорганические (искусственные) пигменты, что не лучшим образом сказывается на укрывистости и светостойкости цветов.
Еще один отечественный производитель, выпускающий масляные краски – это московский завод «Гамма». Весьма неплохие краски в соотношении цена-качество. Для любителей у них есть серия «Студия». Также есть линейка полупрофессиональных красок «Старый мастер».
Из российских производителей также стоит вспомнить и ООО «Подольские товары для художников», которое выпускает линейку любительских красок.
Теперь «иностранцы». Немецкая компания Schmincke — одна из легендарных компаний-производителей масляных красок. Эти краски одни из самых качественных и дорогих в мире. Серия Mussini — это линейка профессиональных красок, технологически воссоздающих «масла» эпохи Возрождения. Краски серии Norma Oils можно считать полупрофессиональными, они отличаются высокой яркостью и насыщенностью.
Английская компания Winsor&Newton вот уже более чем 170 лет производит материалы для художников. Масляные краски этой компании изготавливаются из самого лучшего сырья, что обеспечивает удивительную чистоту цвета. Примером тому служит серия «Artists», по достоинству оцененная профессиональными художниками со всего мира. Классом ниже расположились масляные краски «Winton», в изготовлении которых используются как натуральные пигменты, так и их синтетические заменители. Наконец, для начинающих художников, Winsor&Newton создали линейку красок «Artisan». Эти краски по своим свойствами и внешним характеристикам ничем не отличаются от традиционных масляных красок, однако в качестве разбавителя здесь можно использовать воду. Благодаря этому существенно сократилось время высыхания красок.
Еще одна английская компания с богатыми традициями в производстве масляных красок — Daler Rowney. К серии профессиональных красок можно отнести бренд Artists. Масляные краски этой серии изготавливаются с максимальным содержанием высококачественных пигментов, макового и льняного масел. А вот линейка красок Georgian ввиду замены натуральных пигментов на имитации относятся к любительской серии.
Следующий производитель — итальянская компания Maimeri. Краски отличает высокое качество, при высыхании они не желтеют. В палитре цветов — много интересных оттенков. К профессиональным можно отнести две серии: Maimeri Puro и Artisti. Первую отличает максимально-возможное содержание пигмента в красках, а также основа из не желтеющих масел — макового и дико-шафранового. А вот линейка красок Artisti создана уже традиционным способом. Еще одна серия красок называется Classico – это уже любительская серия. Здесь при изготовлении используется искусственные пигменты, которые заменяют собой натуральные ртутные, кобальтовые и кадмиевые.
Итальянская фабрика Ferrario также стремилась создавать продукцию, которая могла бы удовлетворить самые разные запросы художников. Для профессионалов была создана линейка сверхтонких масляных красок Da Vinci. Эти краски отличает максимальная светостойкость и неизменность цветового тона с течением времени. Van Dyck – это марка полупрофессиональных красок, состоящая из 91 оттенка, в том числе, 6 металлических оттенков. Неплохой вариант в соотношении цена/качество, однако, следует знать, что некоторые натуральные пигменты здесь были заменены синтетическими. Одно из любопытнейших изобретений компании Ferrario – серия быстросохнущих красок Rapid. При их создании использовались растительные масла и синтетические смолы, благодаря чему время высыхания красочного слоя сократилось до 30-40 часов. Такие краски можно считать любительскими, также как и серия Oil master.
Французская компания Lefranc&Bourgeois – весомый игрок на рынке красок с более чем вековыми традициями. Для профессионалов фирма выпускает масляные краски премиум-класса под брендом Lefranc. Краски этой серии характеризуются очень мелким помолом и высокой степенью пигментации. А в палитре цветов вы можете найти даже несколько глянцевых и металлических оттенков. Линейка масляных красок Louvre — это набор любительских материалов с хорошо подобранным цветовым рядом по приемлемой цене.
Еще одна французская фирма, краски которой можно встретить в российских магазинах, это Pebeo. Для живописцев разработаны две линейки красок. Первая — профессиональная серия Fragonard, насчитывающая в своей палитре 98 цветов. Для ее создания используются льняное масло и высококачественные пигменты с максимальной светостойкостью и чистотой цвета. Вторая серия называется XL и предназначена она для начинающих художников.
Голландская компания Old Holland – одна из старейших фабрик по производству красок. При изготовлении масляных красок используются рецепты и технологии 16 века, в том числе, многие процессы выполняются вручную. Для производства используется чистое льняное масло холодного отжима, отбеленное на солнце. В красках Old Holland нет порошкообразных наполнителей, таких как мел, сульфат бария, гидрат алюминия и воск, поэтому краски имеют хорошую кроющую способность, светостойкость, насыщенность и чистоту цвета. Краски Old Holland – это материалы для профессионалов, поэтому они зачастую применяются при реставрации живописи старых мастеров.
Американская компания Gamblin появилась на свет в 1980 году, однако уже успела завоевать уважение многих художников. В производстве красок Gamblin используются различные виды пигментов, от известных с древних времен земляных, до современных органических и неорганических. Для профессионалов фабрика выпускает серию «Artist’s Oils», классом ниже – серия «Gamblin 1980», где вместо привычных гелей и восков используется карбонат кальция.
Резюме. Наборы или в тюбиках по отдельности?
Итак, мы уже знаем, что главный критерий, влияющий на соотношение цена/качество — это химический состав красок, а точнее, происхождение пигмента и качество льняного (макового) масла. Краски с натуральными пигментами будут стоить всегда значительно дороже своих синтетических заменителей. Однако и такие параметры как светостойкость, чистота и насыщенность цвета, а также укрывистость будут существенно отличаться в пользу натуральных красок.
«Какие же цвета выбрать и сколько их должно быть в палитре?», — естественный вопрос для многих начинающих художников. Для начала не стоит покупать большое количество красок. Вполне достаточно приобрести набор из 8-10 базовых цветов. Это может быть уже готовый набор, состоящий из маленьких тюбиков, или же вы самостоятельно выберете нужные вам краски в больших тюбиках. Важно, чтобы у вас были краски следующих цветов: синий (ультрамарин или кобальт), красный (кадмий или краплак), желтый (кадмий и охра), зеленый (кобальт или изумрудная), белая (белила цинковые или титановые). Если Вы уже умеете смешивать основные цвета и получать из них дополнительные, то даже такого минимума вам вполне хватит.
В дальнейшем, конечно же, стоит обогатить свой арсенал еще рядом оттенков. Вы, безусловно, сможете их смешать и из имеющихся у вас базовых цветов, однако добиться той же чистоты цвета и насыщенности, которых добиваются производители красок в промышленных условиях, почти нереально. Вдобавок, получив первоначальный опыт в живописи, вы уже будете понимать, с какой скоростью у вас расходуются те или иные краски и наверняка захотите попробовать новые бренды. Тогда и стоит идти в магазин, делая свой выбор уже более осознанно.
А вот и подоспела свежая дюжина работ учеников нашей арт-студии! Просим любить и жаловать. Несмотря на лето, у нас достаточно быстро набралась серия новых суперталантливых и интересных картин! Однако успехи наших учеников — это только часть того позитивного, что есть в нашей студии. Особая атмосфера творческого клуба постоянно витает в наших аудиториях на Васильевском и на Лиговском. Здесь ничто не может нарушить дружелюбную и непринужденную обстановку, ведь для вашего уюта и комфорта мы оборудовали студии всем необходимым для живописи и хранения картин, а также создали выгодную систему абонементов.
А мы напоминаем, что занятия в мини-группах проводятся каждый ПОНЕДЕЛЬНИК, ВТОРНИК, ПЯТНИЦУ, СУББОТУ и ВОСКРЕСЕНЬЕ в двух разных студиях.
Наши филиалы расположены в центре Петербурга: на Васильевском острове в большом красивом лофте «Артмуза» и рядом с метро «Лиговский» проспект на улице Константина Заслонова. Мы разработали авторскую систему обучения, где каждый сам выбирает что рисовать, а мы помогаем вам это сделать профессионально. На занятиях вы приобщитесь к таинственному миру красок; вам покажут, что такое живопись с натуры и по фото, расскажут основы композиции и колористики. Позитив, море удовольствия и творчества вам гарантировано!
У нас действует выгодная система абонементов. Имеются подарочные сертификаты на 4 и 8 занятий. Кроме того, есть возможность заказать художественные материалы прямо в студии (не менее чем за 3 рабочих дня до занятия).
Забронируйте свое место в нашей студии прямо сейчас по тел. 8 931 2648248 или личным сообщением vk.com/id92388084
Адреса студий: 13 линия В.О., д. 72(лофт АРТМУЗА), ауд.409 /// ул. Константина Заслонова, 18 (вход со двора)
Также мы рады предложить вам ряд других выгодных предложений.
Для сотрудников и руководителей компаний студия «Курсы Живописи» проводит арт-корпоративы. Если вы хотите необычно провести время в кругу друзей, коллег, партнеров по бизнесу, то корпоративные мастер-классы по живописи станут отличным решением! Подробнее об условиях смотрите здесь или по по тел. 8 931 2648248.
Любителям живописи, предпочитающим индивидуальный подход, мы предлагаем персональное обучение. Занятия проводятся как в нашей студии, так и с выездом на вашей территории. Гибкий, удобный для вас график. Стоимость — 1000 р./час за одного человека без учета материалов. Подробнее по тел. 8 931 2648248.
Публикую очередную подборку работ учеников нашей арт-студии. Как всегда много ярких и талантливых идей, воплощенных маслом на холсте. Нельзя не отметить стремительно растущее мастерство постоянных клиентов студии. Чудес не бывает, большое количество часов усердного рисования под присмотром преподавателя, неминуемо ведет к повышению мастерства. А значит — к ускорению процесса рисования. А значит — и к более точному и полному выражению художественного образа, задумки автора. В итоге вы просто получаете намного больше удовольствия от живописи маслом! Дерзайте! А пока смотрим и восхищаемся 12 новыми работами.
Напоминаем, что наши занятия в мини-группах проводятся каждый ПОНЕДЕЛЬНИК, ВТОРНИК, ПЯТНИЦУ, СУББОТУ и ВОСКРЕСЕНЬЕ в двух разных студиях.
Наши филиалы расположены в центре Петербурга: на Васильевском острове в большом красивом лофте «Артмуза» и рядом с метро «Лиговский» проспект на улице Константина Заслонова. Мы разработали авторскую систему обучения, где каждый сам выбирает что рисовать, а мы помогаем вам это сделать профессионально. На занятиях вы приобщитесь к таинственному миру красок; вам покажут, что такое живопись с натуры и по фото, расскажут основы композиции и колористики. Позитив, море удовольствия и творчества вам гарантировано!
У нас действует выгодная система абонементов. Имеются подарочные сертификаты на 4 и 8 занятий. Кроме того, есть возможность заказать художественные материалы прямо в студии (не менее чем за 3 рабочих дня до занятия).
Забронируйте свое место в нашей студии прямо сейчас по тел. 8 931 2648248 или личным сообщением vk.com/id92388084
Адреса студий: 13 линия В.О., д. 72(лофт АРТМУЗА), ауд.409 /// ул. Константина Заслонова, 18 (вход со двора)
Также мы рады предложить вам ряд других выгодных предложений.
Для сотрудников и руководителей компаний студия «Курсы Живописи» проводит арт-корпоративы. Если вы хотите необычно провести время в кругу друзей, коллег, партнеров по бизнесу, то корпоративные мастер-классы по живописи станут отличным решением! Подробнее об условиях смотрите здесь или по по тел. 8 931 2648248.
Любителям живописи, предпочитающим индивидуальный подход, мы предлагаем персональное обучение. Занятия проводятся как в нашей студии, так и с выездом на вашей территории. Гибкий, удобный для вас график. Стоимость — 1000 р./час за одного человека без учета материалов. Подробнее по тел. 8 931 2648248.
